HEMERIA vous propose sa sélection de Noël : 7 livres pour célébrer la photographie et ses auteurs. Trouvez le style qui correspond à vos envies, et à votre budget.
1 – Imagine : penser la paix
45€ TTC
Ouvrage collectif
[Photojournalisme, réflexions, photographie documentaire]
Fenêtre ouverte sur l’espoir et la résilience, cette anthologie de textes et d’images a pour vocation d’encourager la prise de parole et la conversation autour de l’enjeu de la construction de la paix et de l’arrêt des conflits dans le monde.
Égalité, dialogue, devoir de mémoire, justice, réconciliation, pardon, récit commun… Ces mots ont une signification et elle s’exprime avec puissance au travers des histoires et des reportages qui racontent comment, après un conflit fratricide, la paix peut s’installer durablement et surtout quels écueils il lui faut éviter.
6 pays à la loupe : le Liban, le Cambodge, la Bosnie, l’Irlande du Nord, la Colombie, le Rwanda.
>> Pour ceux qui veulent réfléchir au monde de demain, et s’intéressent à l’actualité internationale.
>> Pour les amoureux du photojournalisme : portfolios des photographes Don McCullin, Nichole Sobecki, Ron Haviv, Roland Neveu, Gary Knight, Nicole Tung, Gilles Peress et Stephen Ferry.
« Nous, photographes, sommes des passeurs d’histoires. »
Gary Knight, Polka #51, novembre 2020
Informations :
ISBN : 978-2-490952-08-3 (français)
ISBN : 978-2-490952-09-0 (anglais)
150 photographies
408 pages
Format 17×34 cm
Relié, couverture souple
2 – Dans l’intimité des baleines
49€ TTC
Guillaume Boeye, Éric Lamblin
[Nature, photographie sous-marine]
Depuis 15 ans, deux plongeurs-photographes nagent près des baleines à bosse. Ils ont réuni leurs plus belles images pour vous faire entrer dans un univers de grâce et de poésie.
Préfacé par Laurent Ballesta, ce livre est un véritable hommage au monde sous-marin et aux plus grands cétacés du monde. Un voyage en totale immersion.
La beauté pourrait-elle sauver le monde ? La protection des océans reste une priorité pour que la danse et le chant de ces derniers géants de la planète perdurent et continuent de nous émouvoir…
Informations :
ISBN : 978-2-490952-00-7 (français)
ISBN : 978-2-490952-01-4 (anglais)
132 pages
Plus de 60 photographies
Format 24×32 cm
Relié cartonné
3 – Regards
59€ TTC
André Carrara
[Mode, art]
Avec Peter Lindbergh, Paolo Reversi ou Sacha, André Carrara fut un pilier de la photographie de mode des années 1980 et 1990, notamment au sein du magazine Marie Claire.
Regards est son premier livre rétrospective. Inspirées par le cinéma ou témoins de l’inconscient d’un amoureux des femmes, ses photographies racontent autant la mode que la représentation des femmes à une époque où l’on célébrait une séduction subtile et un style devenu intemporel.
Chacune de ses images est une histoire. Chaque histoire met en valeur une femme, déterminée, forte, libre.
S’il a photographié des femmes appelées à devenir célèbres — Anna Mouglalis, Laetitia Casta, Mélanie Thierry, Natalia Vodianova, pour ne citer qu’elles —, André Carrara a su sublimer par son travail la personnalité et la complexité de toutes femmes, dont la beauté n’est qu’une expression.
Informations :
ISBN : 978-2-490952-11-3 (français)
ISBN : 978-2-490952-14-4 (anglais)
Plus de 120 photographies
Format 24,5×33 cm
152 pages
Relié cartonné
4- Macadam Paname
65€ TTC
Laurent Delhourme
[Photographie N&B, photographie documentaire, photographie humaniste, Street Photography]
Des baigneurs pris au piège de la Seine qui déborde avec, au loin, les lignes de la Tour Eiffel, des touristes aux positions incongrues dans les jardins parisiens, un prêtre en pleine lecture à côté d’un Photomaton® qui sert de siège à un homme et son ordinateur alors qu’il faut « toucher l’écran », un arroseur au Grand Palais dont le jet se joue des reflets de la voûte splendide dans la glace d’une patinoire éphémère… Tout est magique pour tout « piéton de Paris » qui sait observer ses contemporains et saisir chacun de ces instants décisifs dans son cadre.
Laurent Delhourme vous offre plus de 80 images en noir & blanc dans la plus pure tradition de la photographie humaniste. Il a mis ses pas dans ceux des Cartier-Bresson, Doisneau, Ronis, Erwitt, etc.
Si « c’est un Paris qui aujourd’hui n’existe plus que dans ce livre », comme le souligne la journaliste Ariane Bavelier, la nostalgie fait vite place au sourire et à la joie face à ses photographies où se mêlent, dans des scènes cocasses ou étranges, humour et tendresse.
Informations :
ISBN : 978-2-490952-02-1
80 photographies
Format 30×30 cm
120 pages
Relié cartonné
5- Planète Méditerranée
69€ TTC
Laurent Ballesta
Préface : Erik Orsenna, membre de l’Académie française
Textes : Laurent Ballesta
[Nature, photographie sous-marine]
Une plongée inédite dans les profondeurs inexplorées d’une Mer que l’on croyait connaître. La Méditerranée comme vous ne l’avez jamais vue. Le récit en images d’une expédition hors normes comme Laurent Ballesta en a le secret.
Grâce à la technique de la plongée par saturation, il s’est libéré de la contrainte des plongées par paliers. Ainsi, pendant 28 jours, lui et ses 3 camarades aquanautes ont pu sortir pendant plusieurs heures chaque jour, dans des zones proches des fonds bathyaux (200m de profondeur), descendus à bord d’une capsule de 5m2.
Laurent Ballesta a immortalisé pour nous des espèces jamais photographiées à ce jour ou des comportements jamais observés, et des paysages sous-marins insoupçonnables.
Au-delà de l’apport scientifique de sa mission, il y a surtout le témoignage d’une beauté à couper le souffle que l’on n’imaginait pas si proche de nous. Récifs coraliens, forêts de corail noir, roses de mer, galathées bicolores, crevettes transparentes, gorgonocéphales, calmars veinés, barbiers communs : merveilles absolues de la Nature avec lesquelles nous nageons le temps de tourner les pages…
Quelques citations extraites du livre :
« La mer possède ses montagnes, plus hautes que sur terre, mais invisibles. Parfois, à des profondeurs déraisonnables, elles apparaissent. Ces jours-là, elles offrent aux plongeurs des visions d’alpiniste. »
« Sous la mer, se poursuit la terre. Le ciel est désormais liquide, mais les paysages continuent d’exister. La mer n’est pas qu’un contenant, c’est une contrée. »
« À tout voyage, son véhicule. Vers les étoiles, un vaisseau spatial, vers les abysses, un vaisseau bathyal. Les grandes profondeurs sont les planètes lointaines d’une galaxie voisine. 100, 120, 140 mètres, ces distances sont dérisoires et infranchissables à la fois. Cet univers, n’est ni proche ni distant, il est ailleurs. Alors l’atteindre, c’est rejoindre un monde parallèle : les plongeurs sont allés très loin, mais sans jamais vraiment partir. Ils sont restés chez eux, sur la Planète Méditerranée. »
« Les extraterrestres existent mais ils ne sont pas martiens. Ils sont méditerranéens. »
Informations :
ISBN : 978-2-490952-10-6
Plus de 200 photographies
Format 28 x 23 cm (paysage)
384 pages
Relié cartonné
Bilingue français / anglais
6 – Soul of Paris
129€ TTC
Vuthéara Kham
[Portfolio, photographie documentaire, photographie humaniste, Street Photography]
>> Un portfolio exceptionnel pour retrouver l’âme de Paris.
>> Édition limitée. Exemplaires numérotés de 1 à 100 et signés par l’artiste.
Paris est la ville des promeneurs et des flâneurs. Celle des poètes aussi, amoureux de l’âme parisienne, comme Jacques Prévert ou Ernest Hemingway. Chacun d’eux a restitué, en son temps, le parfum du Paris qu’il a vécu. Les pas de VuThéara Kham ont-ils suivi ceux de ces poètes légendaires ?
Entre livre et recueil de tirages d’art, ce portfolio est une passerelle qui nous ramène vers le Paris des photographes qui l’ont précédé, Brassaï, Frank Horvat, Saul Leiter, Peter Cornelius ou encore Robert Capa. Le photographe a choisi avec passion une sélection d’images où l’âme de Paris affleure : des miscellanées photographiques, une touche d’élégance et de poésie, une nostalgie, un Paris rêvé, des fragments d’une ville sublimée ? Il y a un peu de tout cela dans les images de VuThéara Kham, et cela fait du bien, dans notre univers ultra-connecté, de s’imprégner, en tournant les pages de ce portfolio unique, d’un peu de ce parfum de Paris…
Un homme plongé dans sa lecture à la terrasse emblématique d’une brasserie parisienne, des enfants en uniforme d’école assis sur un banc public, un homme au pardessus et au chapeau près de l’Arc-de-Triomphe, des amoureux dans le soleil couchant enveloppés de l’architecture de Beaubourg, un garçon de café en pause cigarette, assis sur une rangée de Vélib’, une vieille dame aux pigeons, des couples enlacés près de Notre-Dame-de-Paris, des touristes en goguette sur les quais de la Seine, une Parisienne qui déambule comme une star de cinéma, un cycliste en route pour l’Opéra Garnier, un Opéra impressionniste coloré par des gouttes de pluie, un jeu de bulles de savon avec, comme toile de fond, les arcades de la Comédie Française… Paris sera toujours Paris.
Informations :
ISBN : 978-2-490952-06-9
Format : 30 x 40 cm
Bilingue français / anglais
Reliure cartonnée, marquage à chaud
7 – UT PICTURA
300€ TTC
Wahib Chehata
Texte : Clément Thibault, critique d’art
[Livre d’artiste, monographie, art]
Édition limitée, exemplaires numérotés de 1 à 300 et signés par l’artiste, avec certificat d’authenticité
L’artiste franco-tunisien Wahib Chehata, prolifique, hyperactif, mais rare, crée une œuvre picturale singulière d’une grande puissance symbolique. Ainsi, l’ouvrage UT PICTURA est une œuvre en soi au sein d’un corpus qui cherche à déconstruire les arts pour mieux les interroger.
Qui mieux que les artistes pour nous aider à comprendre le monde et analyser ses bouleversements, prendre de la distance et y voir plus clair ? Les artistes documentent la société, perçoivent les signaux faibles des transformations à l’œuvre, dénoncent ses travers ou témoignent des abîmes ou des illusions qui nous aveuglent.
Que reste-t-il pour nous raconter le siècle d’or néerlandais ou de la Réforme catholique italienne si ce n’est la puissance picturale d’un Rembrandt ou celle, alors novatrice, du Caravage ? Ces artistes, ou plutôt les œuvres qu’ils laissent derrière eux, produisent des liens précieux entre passé et présent, des traces.
Aujourd’hui encore, les artistes contemporains n’ont de cesse d’interroger la société du XXIe siècle. Parmi eux, les photographes ont un rôle particulier, entre reproduction du réel, expression d’un inconscient collectif, et matérialisation d’une réflexion sur le monde.
Présentée par séries (Renaissance, Résilience, Mythologies, Black & Light, Corpus et Entropie), UT PICTURA est un coup de poing visuel, un travail qui vous prend aux tripes, vous coupe la respiration. Les œuvres de Wahib Chehata sont spectaculaires parce qu’elles possèdent toutes une frontalité forte, un sens certain de la composition et des couleurs, qui saisissent au premier regard. Mais, après cette charge, dans un second temps, des évocations affleurent.
Dans tous ses travaux émergent, parfois de manière sourde, parfois moins, des compositions familières, des symboles, des références… Des archétypes en tout genre, de notre temps, mais aussi de ceux qui l’ont précédé.
