Elegia Fantastica – Emanuele Scorcelletti

Elegia Fantastica. Les Marches entre mémoires et visions.

« Lorsque je photographie ma région, je regarde, je ne réfléchis pas : je laisse mon cœur me diriger et la vie se dérouler. Ce pays réveille en moi une profonde émotion. Là-bas, le temps s’arrête. Je redeviens un enfant, tout m’émerveille. C’est l’Italie intemporelle. »

Emanuele Scorcelletti

Le livre d’Emanuele Scorcelletti présente ainsi un profond et minutieux parcours photographique en noir et blanc qui touche l’une des réflexions les plus actuelles de l’homme contemporain sur l’importance des lieux en tant qu’éléments fondamentaux pour définir son approche personnelle de l’existence. Les Marches sont donc les protagonistes d’une recherche sur la notion de lieu, étudiée dans les relations qu’elle établit avec les individus qui y vivent, qui y ont vécu ou qui ont tissé des liens forts avec elle.

Comme l’évoque le titre du projet, le livre est proposé comme une composition poétique qui, comme dans les élégies les plus raffinées, est divisée en deux parties : celle de la mémoire et celle de visions, la première mélancolique et évocatrice, la seconde ardente et exaltée. Des images classiques avec des géométries équilibrées caractérisent la première section du livre, tandis que les clichés de la deuxième section sont chargés de tons expressionnistes et vibrants.

Emanuele Scorcelletti

Né d’une mère italienne originaire du Frioul et d’un père né à Jesi, dans les Marches, Emanuele Scorcelletti revient avec ce projet sur les terres et les racines de sa famille paternelle pour un hommage porté par une grande émotion. Cette émotion, c’est celle qui l’attache depuis son enfance à la passion de l’image, d’abord animée — le cinéma de Fellini, que sa mère vénérait — puis fixe — la photographie, celle de Mario Giacomelli qu’il rencontra à Senigallia, de Henri Cartier-Bresson et de Jacques-Henri Lartigue, ses maîtres.

Membre de l'agence Gamma de 1989 à 2009, reconnu internationalement pour ses photos de stars du cinéma et de la mode, il a reçu en 2003 le prestigieux prix World Press dans la catégorie « Arts et Culture » pour son cliché en noir et blanc de Sharon Stone marchant sur le tapis du Festival de Cannes.

Mais que l’on ne s’y trompe pas, ce qui meut Emanuele c’est avant tout l’altérité et tout ce qui touche profondément à l’humain, « les lieux et les gens », qu’il s’agisse de documenter le Carnaval de Venise (à ses débuts), un programme de plantation d’arbres dans la région de Tamil Nadu en Inde pour la fondation Yves Rcoher (2017), les États généraux de la femme pour le magazine ELLE (2010) ou le rapport de l’homme avec la nature (exposition Equus au festival de La Gacilly, 2017).

Contributions

Le livre comprend les contributions critiques de trois personnalités expertes du monde de l’art et de la photographie, qui analysent la recherche artistique d’Emanuele Scorcelletti en la situant à la fois dans une histoire de la photographie contemporaine et au sein d’un panorama artistique international. Ces textes critiques sont présentés en trois langues : italien/français/anglais.

Cyril Drouhet est directeur de la photographie et des reportages au Figaro Magazine
« Le regard d'Emanuele Scorcelletti, connu pour capter le côté humain des stars du cinéma et de la mode, a évolué, et c'est toute la subtilité de cette exposition, comme si cette introspection visuelle allait fouiller dans une mémoire toujours plus lointaine, toujours plus imprécise, toujours plus expressionniste, à la limite de l'irréel. Avec son nouveau travail, Elegia Fantastica, les souvenirs se brouillent peu à peu et Scorcelletti s'affranchit peu à peu des règles techniques traditionnelles de la photographie, comme celles du temps de pose ou du cadrage, pour obtenir des portraits blanchis par la lumière ou des paysages en noir et blanc hyper contrastés. Dans ce voyage évanescent et cette intemporalité nostalgique, des formes fantomatiques et légères évoluent dans des villes figées par les années, dans des lieux sacrés préservés par une foi millénaire, dans un monde rural épargné par la frénésie du modernisme. Des images en mouvement qui révèlent un travail onirique comme une ode à l'Italie éternelle, comme un poème murmuré aux blessures de la vie dans lequel flotte un certain parfum d'innocence. »

Denis Curti est critique de la photographie et commissaire d’expositions
« Les deux chapitres qu'Emanuele a écrit avec la lumière révèlent le potentiel humain dont il est capable. […] Ils nous montrent et confirment l'idée que le monde, tel que nous le connaissons, est en fait construit par les images que nous en avons accumulées au fil du temps. Les choses qui nous entourent, en elles-mêmes, sont toujours les mêmes. Ce qui change, c'est la façon dont nous les regardons, notre perspective, notre état d'esprit. Emanuele Scorcelletti souhaite montrer aux autres ce qu'il ressent. Ses apparences sont le dévoilement de son intimité. Ses abstractions sont les déclinaisons d'un ton de voix qui est toujours seulement chuchoté. »

Simona Cardinali est historienne de l'art des musées civiques du Palazzo Pianetti, Jesi
« Ce que nous semblons tous avoir en commun, c’est la recherche d’une perspective et d’un lieu auxquels nous pouvons nous référer pour trouver un abri, même temporaire. Les lieux font donc partie d’un parcours d’une vie errante, à la fois matière vivante sur laquelle se former et aspiration ultime dans laquelle se retrouver. C’est là que s’inscrit, à mon avis, le projet photographique d’Emanuele Scorcelletti consacré aux Marches : une quête intime et personnelle […] qui trouve dans un lieu, les Marches, un ancrage à partir duquel il est possible de repartir légèrement chaque fois que l’on en a besoin. »

Le livre

Les livraisons auront lieu en avril 2022.

Photos disponibles

Partenaires

Les photographies de la partie « Mémoire » ont été réalisées avec le boîtier Leica M6 ; celles de la partie « Visions » avec le boîtier Leica Monochrom, sans montage ni retouche.