Clarisse Rebotier
Au contact d’un grand-père qui lisait et calligraphiait l’arabe (et l’hébreu), Clarisse Rebotier a longtemps cru, enfant, qu’elle était arabe. C’est une révolution identitaire lorsqu’elle comprend qu’en réalité elle est la petite-fille d’un Français né en Tunisie.
Ce bouleversement la mène, depuis, à faire table rase des préjugés pour s’intéresser de façon concrète à l’humanité et à la compréhension de l’autre. D’abord en menant des études universitaires en langues, littérature et philosophie. Puis, dans l’exercice de l’écriture et de la mise en scène théâtrale pendant cinq années passées à Tunis, qui forgent sa détermination à interroger ce qui construit l’individu.
Depuis lors, elle se consacre entièrement à la photographie plasticienne et documentaire, et travaille sur des sujets mettant en lumière l’identité avant tout.
Depuis 2019, Clarisse Rebotier a intégré le réseau Divergence Images, où elle présente ses reportages destinés à la presse ou aux institutions. Une de ses images, extraite de son travail pour les 70 ans de la Déclaration universelle des droits de l’Homme, a fait la couverture du magazine Le Pèlerin en février 2020 sur le thème de l’accueil des migrants.
Elle est représentée par la galerie Hegoa laquelle a exposé en janvier 2020 sa série 2054, après que celle-ci a été montrée aux Rencontres d’Arles en juillet 2019 puis à Paris Photo en novembre 2019 au sein de nos espaces.
À l’occasion de son exposition Hic et Nunc au Musée de l’Homme dans le cadre des 70 ans de la Déclaration universelle des droits de l’Homme, Brigitte Trichet l’a interrogée. Clarisse Rebotier lui explique comment l’effet de surprise et le décalage sont parmi les principaux mécanismes qu’elle utilise pour créer un nouveau point de vue sur le vivant et nous confronter à ce qui, en nous, constitue la condition humaine.
Ainsi en est-il de ces séries Animétro, qui mettent en scène des animaux sauvages dans l’espace urbain du métro, et surtout sa série 2054, dont les rats sont les protagonistes. Remplaçant les hommes, ils composent notamment une reconstitution singulière et déroutante du Radeau de La Méduse.
Cette série fait partie d’un plus large travail entrepris depuis plusieurs années au sein du service de taxidermie du Muséum national d’Histoire naturelle. Elle associe volontiers photographie et taxidermie : deux arts, deux artisanats, qui partagent la volonté de rendre compte du vivant par la création d’images fixes.
Son approche artistique est influencée par la science, sa pratique de la taxidermie et son travail de photo-journaliste scientifique : elle observe l’humain (corps, matière, pensée, vivre ensemble) au travers des liens entre individu et environnement, entre singularité et diversité humaine.
Spécialiste de l’œuvre de Georges Perec et de Raymond Queneau, elle aime jouer avec la forme. Elle choisit souvent de travailler avec des contraintes préalables à la création : listes, répétitions, épuisement du sujet. Elle puise les liens que tissent le corps et les espaces dans le théâtre : Samuel Becket, Jean Genet ou Wadji Mouawad.
Clarisse Rebotier est membre de l’Association des journalistes scientifiques de la presse d’information (AJSPI).
Actualités
Hemeria à Paris Photo 2019
RETROUVEZ-NOUS DEVANT LE COMMISSARIAT GÉNÉRAL DÈS LE 6 NOVEMBRE 2019. Hemeria est partenaire de Paris Photo pour la seconde année consécutive. Pour cette édition 2019, nous avons fait le choix de mettre à l’honneur trois photographes : Clarisse Rebotier expose sa série 2054 les 5 et 6 novembre. Elle présentera sur le stand Hemeria le projet d’édition du portfolio d’exception produit par Hemeria dédié à cette série. Elle est représentée par la galerie HEGOA, partenaire du vernissage. Wahib Chehata montre quelques unes des œuvres issues de son projet Ut Pictura les 7, 8 et 9 novembre. Le livre éponyme Ut
Podcast L’Œil écoute #1 : entretien avec la photographe Clarisse Rebotier
Hemeria est fière de présenter un nouveau format pour son magazine : L’Œil écoute est un podcast indépendant qui analyse notre rapport à l’image photographique et l’évolution du médium à l’ère de la suprématie du numérique. Pour ce premier numéro, Brigitte Trichet s’est entretenue avec Clarisse Rebotier. Photographe humaniste, Clarisse Rebotier évoque notamment la genèse de son exposition Hic et Nunc, actuellement présentée au Musée de l’Homme à l’occasion de la saison En droits !, qui célèbre les 70 ans de la Déclaration universelle des Droits de l’Homme. Vous pouvez écoutez ce premier épisode sur cette page ou sur soundclound.
« La vie est un théâtre » : rencontre avec la photographe Clarisse Rebotier, pour son exposition Hic et Nunc au Musée de l’Homme.
À l’occasion des 70 ans de la Déclaration universelle des droits de l’Homme, le Musée de l’Homme accueille l’exposition de Clarisse Rebotier, Hic et Nunc. La journaliste Camille Chuquet l’a rencontrée pour Hemeria. Elle brosse ici le portrait de la photographe, qui montre pour la première fois au grand public cette série de portraits en noir et blanc. Ils font écho aux images sélectionnées par Sebastião Salgado pour illustrer la charte des Droits de l’Homme… Courez-y ! Clarisse Rebotier a grandi à la croisée des mondes. Enfant, elle aimait passer du temps avec son grand-père français né en Tunisie. « Toujours avec
Ses oeuvres
2054
La série 2054 est un OVNI dans le corpus produit par la photographe plasticienne Clarisse Rebotier : en 11 tableaux, le choc est simultanément visuel et émotionnel. Une atmosphère de fin du monde. Des rats, aux airs humains — trop humains — errent seuls sur une Terre dévastée, vidée de toute vie.
Concrétisation d’un travail de réflexion et de mise en œuvre qui a duré plusieurs mois, la série a été conçue au sein du service de taxidermie du Muséum national d’Histoire naturelle de Paris, aux côtés de Christophe Gottini, responsable de l’atelier : ce travail est aussi un hommage artistique à la taxidermie muséale.
